123 ROCK, (s) VARIET (s) INTER (s)

L'enfant terrible de Manchester revient avec un second essai solo exaltant écrit et produit par Greg Kurstin et Andrew Wyatt. Le trio nous offre une nouvelle fois un grand disque de rock flirtant avec la pop et où la voix du performer n'a jamais sonné aussi bien.

Onze nouvelles chansons du plus grand groupe virtuel au monde, produit par Gorillaz, avec James Ford et Remi Kabaka, et entièrement enregistré au Studio 13 à Londres en février 2018. Un an à peine après Humanz encensé par la critique, le quatuor créé par Damon Albarn et Jamie Hewlett livre cet opus davantage pop et electro, tour à tour dansant et planant. Ecartant largement les guests, l'album s'en remet à l'équipe créative de base : le doux rêveur aux cheveux bleus 2D au chant, l'ingénieuse et badass japonaise Noodle à la guitare, sans oublier le philosophe et batteur de Brooklyn Russel Hobbs. Et Murdoc Niccals étant temporairement indisponible, la basse est assurée par Ace, ancienne membre de Gangreen Gang.

Troisième album de ce petit génie rock bien connu comme étant le guitariste du groupe légendaire The Strokes. Enregistré chez lui à New-York au One Way Studios, ce disque monte en puissance tout au long des 10 titres qui le composent, toujours accompagnés de ces riffs de guitare propre à Albert qui ont fait la renommée des Strokes.

On ne cesse de le répéter mais que de chemin parcouru depuis 2011, par cette chanteuse de blues hors norme, alors complètement inconnue sur notre territoire. Depuis cette artiste a enchaîné les Olympias complets avec à chaque fois des prestations de grande qualité ! 2018 fût une année exceptionnelle pour Beth : une tournée en solo aux USA à guichets fermés, un Royal Albert Hall Complet à Londres, 12 000 fans hurlants au Ziggo Dome d'Amsterdam... Surfant sur cette vague, elle revient avec un album studio dont la production a été confiée cette fois à Rob Cavallo (Dave Matthews Band, Phil Collins, Green Day, etc). Ce disque, c'est Beth au sommet de sa passion et de ses émotions !

Capturant le son et le talent de Van Morrison, ces 14 compositions l'assoient sans effort comme l'un des songwriters les plus reconnus de notre génération.

Pas moins d'un an après Harlem River, son premier album solo, il délivre un second effort, toujours sur Woodsist Records.

Le groupe mythique de la scène psychédélique des années 90 dévoile son neuvième album studio. Jason Spaceman joue de 16 instruments différents sur cet opus qui a été enregistré dans 11 studios différents, ainsi qu'à son domicile. Il a également employé plus de 30 musiciens et chanteurs, dont sa fille Poppy, son collaborateur et ami de longue date John Coxon, des sections de cordes et de cuivres, des choeurs et des cloches et carillons de la fonderie de Whitechapel. Le résultat est l'un des enregistrements les plus "live" que Spiritualized ait sorti depuis l'enregistrement Live At The Albert Hall de 1998, à l'époque de Ladies & Gentlemen, We Are Floating In Space. Une perle psychédélique à ne surtout pas manquer !

Après le succès de Neon, paru en 2018, le duo toulousain revient avec un troisième album qui condense tout le meilleur dont il a été capable depuis leurs débuts, consacrés par leur tube Sirens call. Au programme : les claviers et la voix de Nina, les rythmiques de Yohan, et la pop, accessible sans perdre de vue l'exigence des compositions comme des textes. Lesquels sont ici marqués par la crise sanitaire mais aussi toutes les épreuves que l'on doit traverser dans une vie d'adulte. Ainsi, ils se livrent ici plus que jamais, prompts à la confession et à la remise en question, majoritairement en anglais, livrant trois morceaux dans leur langue maternelle. Partagé entre ballades et démonstrations up tempos, Alie parvient à combler le manque de soleil qui nous a tant pesé ces derniers mois.

Originaire de Saint Malo, le jeune artiste autodidacte qui a su séduire le public et les médias avec sa musique singulière aux sonorités folk-électro, dévoile son premier album.

Véritable prodige du sonwgriting U.S., il a commencé à écrire des chansons à l'âge de 10 ans et sorti plusieurs albums et EPs déjà. Originaire d'Ogden, Utah, Brue s'est notamment fait remarquer lors du festival du film de Sundance alors qu'il jouait dans la rue, en plein froid ! Suivront une signature avec le label New West et un premier album enregistré à Muscle Shoals avec, comme producteurs, Ben Tanner des Alabama Shakes et John Paul White du duo The Civil Wars. Il se dit autant influencé par Nirvana que par Leadbelly et Woody Guthrie et c'est en effet ce qu'on peut entendre sur Teenage mayhem.

Le jeune écossais, dont l'humour le distingue des autres auteurs-compositeurs de chagrin, a déjà obtenu un premier single parmi le top 3 du classement singles UK, des titres successifs sur Radio 1 A-List, vendu plus de 90 000 billets de concert, cumulé plus de 330M de streams, obtenu la participation de la star de la série Dr Who, Peter Capaldi et a vendu pas moins de trois tournées majeures consécutives, la demande étant supérieure à l'offre à chaque tour. Tout cela a été salué par des critiques élogieuses : il a été sélectionné pour le prix du choix des critiques britanniques 2019, joué sur Top Of The Pops, et fait l'objet de la long list des chansons de la BBC Sound Of 2018 ! L'avenir s'annonce radieux pour Lewis Capaldi qui est prêt à faire chavirer la France.

"La meilleure critique est l'auto-critique" est le mantra de Bodega, groupe rock de Brooklyn. Avec un minimalisme sauvage et un esprit tranchant, ils rajeunissent le vocabulaire rock and roll sous l'influence du post punk, d'une pop contemporaine, du krautrock, du songwritting folk jusqu'au hip-hop. Ce premier album est un dialogue collectif entre la machine et le public. Il existe un ping-pong entre les guitares et les voix de Ben, les samples de Nikki, la violence minimaliste du batteur Montana Simone, et les spasmes rapides du guitariste leader Madison Velding-Vandam, et enfin la ligne de basse tendue de Heather Elle.

Après dix-sept ans à distiller un garage punk de plus en plus dansant au sein de Gossip, Beth Ditto se lance en solo. Elle a ici choisi comme principale collaboratrice Jennifer Decilveo (Andra Day, Ryn Weaver). La productrice a réussi à trouver l'équilibre parfait entre le parti pris punk de Ditto et une approche plus ouvertement pop. L'album n'hésite pas à mêler blues endiablé, pop jukebox, rock lascif et soul saupoudrée de country.

Après 8 ans d'absence, Fiona Apple dévoile Fetch the bolt cutters, son 5e album studio encensé par les critiques du monde entier !

Une voix soul unique chasse les coups de blues dans un album empli d'humour et de tendresse.

Le quatuor originaire d'Oxford nous dévoile un disque pop ambitieux et impressionnant de maîtrise, avec le chanteur et tête pensante du groupe Dave Bayley à la production. A la fois mystiques et éthérés, les morceaux de Glass Animals ont toujours été une invitation au voyage, racontant des histoires mystérieuses et poétiques sur des strates sonores pop à l'arrière-goût hip-hop.