1384 ROMAN (s) JEUNE (s)

Cet album de quinze titres a été écrit par Marc Lavoine et mis en musique par Fabrice Aboulker, son compositeur historique. Le chanteur y interprète, avec Coeur de Pirate et Arthur H, un triangle amoureux pris au piège d'un ballet maudit. La production a été confiée à Francois Delabrière.

"Au Pays d'Alice..." 2011, Le Festival d'ile de France commande à Ibrahim Maalouf une création sur le thème du "Merveilleux" et invite Ibrahim Maalouf à imaginer un spectacle musical autour de "Alice au Pays des Merveilles". Pour l'accompagner dans cette aventure, Ibrahim sollicite le "rappeur-poétiseur" Oxmo Puccino. Cette rencontre donna lieu à un concert unique à l'Académie Fratellini. Entre musiciens classiques, jazz, rock choeurs majestueux et "circassiens", ces deux géants livrent un spectacle étourdissant, une détonante adaptation de l'oeuvre de Lewis Carroll. 2014, les deux artistes se retrouvent et le rêve d'immortaliser ce projet devient possible. C est sur son propre label (Mi ster) que Ibrahim décide de produire cette création atypique en la baptisant "Au pays d'Alice...". Entourés du groupe d'Ibrahim, d'un orchestre classique d'une trentaine de musiciens et de la chorale d'enfants de la Maîtrise de Radio France, Ibrahim Maalouf et Oxmo Puccino construisent l'ossature d'un véritable opéra moderne et multiculturel. "Au pays d'Alice..." est un album concept ambitieux, plein de bonne humeur, de liberté et d humour. Les émotions se succèdent à travers une nouvelle oeuvre à part entière que l on découvre. "Bienvenue dans le pays des merveilles, avec un chat sans tête, un chaud lapin", Bienvenue "Au Pays d'Alice...', guidés par la baguette magique de Ibrahim Maalouf et la plume d Oxmo Puccino.

Cette anthologie sur les riches heures de la réclame remet à disposition du public : saynètes, chansonnettes et sketchs, tout bonnement surannés et délicieux. Elle va des premières publicités sonores qui virent le jour avec l'apparition des premiers postes TSF et remonte jusqu'au début des années soixante, lorsque la France, alors en plein dans ses Trente Glorieuses, consomme à tout va. Histoire de France oblige, cette anthologie qui elle, n'est pas à consommer avec modération, fait la part belle aux apéritifs. Jean-Baptiste Mersiol réalise ici une carte postale sonore exceptionnelle du temps jadis, génialement vintage et exquise.

Alors que le premier cd permet d'entendre les plus célèbres chants de Noël traditionnels de nos régions et de tous les pays le second lui retrace par ordre chronologique les plus belles pièces écrites par les plus grand compositeurs.

Le "petit orchestre" de Portland, Oregon, fondé par Thomas M. Lauderdale en 1994 qui réunit douze musiciens d'horizons bigarrés et dont le single Je ne veux pas travailler a fait le tour du monde sort, après quelques rétrospectives, un album aux mêmes accents internationaux, marque de fabrique du groupe depuis ses débuts. Le plus français des groupes américains célèbre à nouveau et avec amusement le flegme et l'espièglerie de notre très cher pays et on dit oui à ce joli garçon aux accents de rumba.

Laissez-vous emporter par une vague de bien-être et découvrez la nouvelle collection Yann Arthus-Bertrand.

Divergente est un film réalisé par Neil Burger, adapté du best-seller de l'écrivaine Veronica Roth. Avec Kate Winslet, Shailene Woodley, Ray Stevenson et Theo James. Le film raconte les aventures de Béatrice 'Tris' Prior, 16 ans, dans un monde post-apocalyptique. Pour la bande originale, le réalisateur Neil Burger a tout de suite pensé à Ellie Goulding comme une évidence. "Nous avons commencé à travailler le scénario du film en écoutant l'albumHalcyon d'Ellie Goulding, puis on s'est rapidement aperçu que sa voix collait parfaitement avec le film et le personnage de Tris" Quatre titres d'Ellie Goulding sont présents sur la BO. On peut également retrouver les artistes Woodkid, Zedd, M83, Kendrick Lamar, Tame Impala, Snow Patrol, Skrillex...

Cet album très attendu rassemble 17 titres qui couvrent sur 5 décennies l'oeuvre de Brian Eno pour le cinéma et la télévision. La musique de Brian Eno a été utilisée dans des centaines de films, il a composé de nombreuses bandes originales pour des réalisateurs de renom tel que David Lynch, Danny Boyle, Peter Jackson, Michelangelo Antonioni, Derek Jarman ou Michael Mann.

L'orchestre philharmonique de Prague interprète les meilleures musiques composées par Howard Shore pour la célèbre trilogie du Seigneur des anneaux et du Hobbit.

Film réalisé par Andy & Lana Wachowski, sortie au cinéma le 4 février 2015, avec Mila Kunis, Channing Tatum, Sean Bean... L'histoire : née sous un ciel étoilé, Jupiter Jones est promise à un destin hors du commun. Devenue adulte, elle a la tête dans les étoiles, mais enchaîne les coups durs et n'a d'autre perspective que de gagner sa vie en nettoyant des toilettes. Ce n'est que lorsque Caine, ancien chasseur militaire génétiquement modifié, débarque sur Terre pour retrouver sa trace que Jupiter commence à entrevoir le destin qui l'attend depuis toujours : grâce à son empreinte génétique, elle doit bénéficier d'un héritage extraordinaire qui pourrait bien bouleverser l'équilibre du cosmos... La musique : est réalisé par le compositeur américain Michael Giacchino. Très connu dans le monde du cinéma, il a déjà collaboré avec J.J. Abrams pour les films "Mission Impossible III", "Star Trek" et "Super 8". Giacchino a aussi travaillé pour de grandes séries TV telles que "Lost", "Alias", "Fringe" ou encore "Alcatraz". Il a également composé pour des musiques de jeux vidéo comme "Le Monde Perdu : Jurassic Park" (1997), "Gargoyles" ou encore "Medal of Honor". Le compositeur a récemment composé l'épique musique du film L"a Planète des Signes : L'affrontement" et déjà reçu de nombreux prix dont un Emmy pour la série Lost et un Oscar pour le film d'animation "Là-haut".

Le phénomène One Piece revient sur le devant de la scène à l'occasion de la sortie de son nouveau film d'animation dans lequel Luffy et son équipage s'apprêtent à assister à un festival de musique attendu avec impatience. La chanteuse la plus populaire du monde, Uta, va monter sur scène pour la première fois. Celle qui n'est autre que la fille du légendaire pirate Shanks Le Roux va révéler la puissance exceptionnelle de sa voix qui pourrait bien changer le monde. Les chansons se retrouvent donc au coeur du film, et c'est Hoshi qui a été choisie pour être la voix française chantée d'Uta. Forte de sa carrière française (deux albums certifiés respectivement double platine et platine, 2 nominations aux Victoires de la Musique), celle qu'on présente comme nouvelle « étoile » de la chanson française (référence à son nom de scène qui signifie étoile en japonais) et qui est depuis toujours une fan inconditionnelle de mangas, a tout naturellement accepté le challenge. Hoshi a adapté et chanté les 7 titres qui composent la bande originale française du film.

La série à succès de Steven Knight portée par Cillian Murphy, Sam Neill, Helen McCrory ou encore Annabelle Wallis dévoile enfin sa bande originale. Affichant une sélection musicale ultra pointue, la série événement fait la part belle aux grands noms du rock indé : PJ Harvey, Dan Auerbach, Arctic Monkey et bien sûr Nick Cave & the Bad Seeds participent de l'atmosphère si particulière, propre à la série.

54 ans après le grand classique de Disney, Rob Marshall (Chicago) réalise cette suite avec Marc Shaiman (Hairspray) à la musique

Figure incontournable de la mode, Yves Saint Laurent incarne l'élégance française depuis les années 60. Devant la caméra de Jalil Lespert, le prodige de la Comédie-Française, Pierre-Niney, livre une prestation époustouflante aux côtés de Guillaume Gallienne, Charlotte Le Bon et Laura Smet.

Lorsque l'on évoque la chanson ou variété française des années 60, on tombe trop souvent dans l'écueil de la définir via l'époque des yéyés. Outre cette mouvance très populaire à l'époque, une autre plus discrète s'en est détachée laissant la part belle à la composition et aux arrangements, sans toutefois délaisser la délicatesse de l'écriture. Cette compilation fait la lumière sur une partie de ce patrimoine oublié en passant également par des versions encore aujourd'hui inédites. Cette collection regroupe autant d'artistes que l'on ne présente plus que d'autres moins connus tels que Jean-Claude Vannier et Michel Colombier.